Режиссер фильма
«Трон: Наследие» Джозеф Косински по сути дебютировал в большом кино с этим фильмом и судя по материалам и первым отзывам заокеанских критиков, которым уже посчастливилось увидеть картину, его дебют состоялся на 100%.
В пятницу фильм выходит в прокат в США, через неделю (23 декабря) у нас, так что запасемся немного терпением и познакомимся поближе с самим Джозефом.
Для начала отметим, что Дисней изначально планировали сделать с «Троном» тоже самое, что удалось у студии "Paramount" и
Майкла Бэя с
«Трансформерами». Т.е. создать высокобюджетный, современный франчайз, который собран из реквизита восьмидесятых. Несмотря на то, что Косински отлично разбирается в технике и имеет практически неограниченный доступ к студийным деньгам, он все же является полной противоположностью Майкла Бэя. Всегда аккуратный, обязательный и вежливый Косински (который окончил Колумбийский университет с дипломом архитектора и неплохо набил руку на рекламе) показал, на что он способен, подарив нам такой сложный для исполнения фильм, как «Трон: Наследие».
Две недели назад, когда прошли первые предпоказы фильма, режиссер давал интервью "Vulture", в котором поговорил про картину, кинематограф в целом и 3-D:
Вам понравился показ завершенного фильма вчера вечером?
Да. Я имею в виду, что закончил его в только среду, я все еще на седьмом небе от того, что я его наконец-то сделал!
Вы работаете над этим фильмом очень давно. Подобная работа, тянущаяся годами, обычно характерна для анимационных картин.
И впрямь. Я работал над фильмом три с половиной года. Немного абсурдно, сколько времени это занимает.
Картина начинается в 2-D и переходит в 3-D, когда герой, Сэм, наконец, входит в компьютерный мир. Это реверанс в сторону «Волшебника страны Оз»?
Да, конечно. Возможности 3-D нужно использовать в том ключе, который диктуется сюжетом; переход в 3-D, когда Сэм смотрит на Распознаватель, по-моему, был отличной возможностью вывести его на новый уровень. Если Вы будете смотреть фильм в IMAX, Вы увидите, что, когда он видит Распознаватель, кадр расширяется, и верхняя и нижняя его границы выходят за пределы экрана. Появляется дополнительный уровень, и это круто.
Меня немного тревожит то, что, через поколение или два, люди, возможно, будут смотреть части фильмов, снятые в 2-D, как мы сегодня смотрим черно-белую часть «Волшебника страны Оз»! Вы интересуетесь, будут ли дети, растущие в наши дни, воспринимать 2-D, верно? Если они вырастут, зная, что 3-D есть...
Скажем, тревожит ли Вас то, что Вы, возможно, будете снимать все свои будущие фильмы в 3-D?
Знаете, это выбор, основанный на конкретном проекте. Я не думаю, что каждый фильм нужно делать в 3-D, и выбор должен зависеть от того, иммерсивный [создающий эффект присутствия] ли это фильм, или его действие должно происходить в другом мире. Я интересуюсь другими форматами. Появился формат 4K, увеличивающий разрешение в четыре раза. Есть новый формат 48 Герц, который показывает не 24 кадра в секунду, а 48, так что движения получаются более сглаженными.
И их легко интегрировать в проекторы, используемые в кинотеатрах сейчас?
Да, эти форматы работают в сегодняшних проекторах, и в будущем Вы даже сможете сочетать их с 3-D. Полно подобных интересных вещей, за которыми я слежу.
Трудно ли поставить боевую сцену, когда окружение фактически монохромное, как в мире «ТРОНа»? Там явно не хватает объектов или цветов, которые можно использовать, чтобы ориентировать публику между сценами.
Да, да. Порой дезориентация полезна, например, во время дисковых игр, когда я хотел «отменить» гравитацию на арене. Я посчитал, что будет правильно снимать ее в беспорядке, вверх дном, потому что Сэм Флинн тоже дезориентирован в этом мире и пытается разобраться. В других случаях, например, во время схватки на светоциклах, когда десять машин мчатся по многомерной структуре, мне пришлось сделать очень много раскадровок и набросков, чтобы в этом эпизоде появился смысл. Пытаться все это представить и хотя бы набросать – как играть в четырехмерные шахматы.
Давайте поговорим об омоложении Джеффа Бриджеса. Что было самым трудным? На Вас это сработало?
Должен заметить, в первую очередь, у меня возникли претензии к его рту.
Вы говорите о первой сцене, [когда омоложенный Бриджес рассказывает] истории на ночь?
Да.
Но дальше в фильме…
В Структуре это работает лучше, потому что мир фантастический. Да. Я думаю… хм, честно, я думаю, что CLU – он неидеален, выглядит не на все сто. Но, думаю, есть и несколько проблесков, особенно, когда CLU произносит речь в Ректификаторе – этим я доволен. Хотя бы на миг, Вам кажется, что это реальный персонаж – именно это меня волнует. Я не думаю, что что-то такое делалось раньше.
Пугало ли это Вас? Вы никогда раньше не снимали полнометражных фильмов, и Вы уже пытаетесь двинуть технологию дальше, чем ее когда-либо двигали.
Первый «ТРОН» тоже ставил такую планку, верно? Каждый знает, что он поставил планку – в смысле концепций и технологий – так высоко, как никто до него; так что мы понимали, что, снимая новый [«ТРОН»], мы должны попытаться сделать то же самое. Даже если не сможем. Мы должны были заняться этим, хотя было страшно, но я действительно горжусь тем, как далеко мы зашли.
Все, кто работал над этим фильмом, говорят, что Вы очень спокойный и уравновешенный человек. Вы когда-нибудь утрачивали спокойствие? Я имею в виду, это очень крупный проект.
Я пытаюсь вспомнить, было ли такое. Думаю, я выводил людей из себя, определенно. Но Вы просто не можете [позволить себе] потерять контроль, когда творятся такие большие дела – слишком много всего происходит одновременно. Возможно, сейчас, когда фильм завершен, я смогу позволить себе выйти из себя в приватной обстановке.
Сообщалось, что "Pixar" помогал Вам советами относительно съемок, но Disney говорит об этом сдержанно. Для меня, однако, репутация фильма, в создание которой вовлечен "Pixar", лишь растет.
Точно. Я больше волновался бы, если бы режиссер смотрел сырую сцену и говорил: «Знаете что? Думаю, она идеально. Нечего улучшать».
Какие наставления Вы получили от Pixar?
Интересные. У нас была неделя в июне, после завершения съемок Джеффа в "Железной хватке", чтобы отснять кое-какой дополнительный материал. Пока мы четыре месяца ждали, когда Джефф закончит, появилась возможность показать то, что есть, перед экспертами "Pixar". Они делают это с собственными фильмами, по 12 – 15 раз.
И иногда разносят их в пух и прах.
О да. Они разносят свои фильмы и переделывают их – я к такому привык, учась в архитектурной школе. Еженедельно мы выставляли наши работы, и критики просто разрывали их на куски, а потом мы должны были их исправлять. Так что я был удовлетворен процессом. Мы поехали туда на день, показали свою работу их ключевым фигурам, провели милый двухчасовой круглый стол, где рассказали, что мы хотим улучшить, а они высказали свои предложения. Маленькие придирки, остроты, поддразнивание. Мы включили часть их идей в материал, снятый в июне, и, хотя от них осталась лишь пара минут, это те маленькие уточнения, которые, я думаю, помогли вывести историю на другой уровень.
Это делает Вас одним из немногих режиссеров, которые прислушиваются к замечаниям студии.
Слушайте, все что угодно делает фильм лучше. Так к этому нужно относиться.
Дисней уверен, что в лице Джозефа Косински набрел на золотую жилу и хочет оставить режиссера при себе. Студия очень надеется на кассовый успех первого фильма, который тем самым может дать старт сильной и долгоиграющей франшизе. Не забываем про еще один проект Косински при "Disney" –
«Забвение». Снова же, если «Трон: Наследие» будет успешным в финансовом плане, то Косински получит любой бюджет и на этот проект.
